爱情文艺是电影常见类型，婚姻亦是爱情的永恒目标，然而不同年代对婚姻或有不同的了解。 《名医与红伶》（1960）和《金都》（2019）都以女性为主角，前者要事业家庭两兼顾，希望重新定义女性婚姻岗位；后者所处的时代已没有家庭与事业的矛盾，取而代之的是人生与价值观的反思。

当代港产动作电影标榜硬朗，枪战打斗刺激紧张，在国际上自成品牌。五、六十年代国粤语片不乏向欧美借镜，包括奇案、间谍、盗宝等类型，混合惊险动作、浪漫及喜剧，营造摩登轻快的娱乐性。其中希治阁作品常被参考，《飞贼黑猫》（1956）便源自《捉贼记》（1955），场面设计巧妙，模仿原片的节奏与幽默，感情戏则融入本地文化。近年《龙凤斗》（2004）也是参考此类经典《龙凤斗智》（1968）的潇洒风格，杜琪峯倾注一贯的世界观，男女反覆斗法，游戏中凝聚情义。

探长作为警匪片里的重要人物形象，在国粤语片年代的呈现最为典型，模仿福尔摩斯及荷里活电影，一身干湿褛、毡帽，手执烟斗，冷静睿智，《血影惊魂》（1961）便是好例子，融合香港情境和西式派头，足见香港文化的混杂。 《神探》（2007）中的探长形象则走另一极端，俨如疯狂的超人，抽丝剥茧的不止案情，还有人心，是香港电影类型的跳跃式高水准作品，而两出电影都在悬疑奇情中保存一份人道关怀，似又呼应了香港电影的伦理传统。

香港电影的侦探警匪片尽管刚阳凛冽，却不乏女性角色发挥侦查智慧和凌厉身手的故事。五十年代的《美人计》（1956）中，娇俏可爱的女工为改变蒙冤男友的厄运大胆诱敌；近年的《跟踪》（2007），则是警队女新丁对阵老谋深算的惯匪，临危不乱，完成自我，成为警匪片新经典。两片同样钟情社区情境，前者用厂景铺设工人阶层的生活，倾诉美满的愿望，后者穿梭中上环，在刺激的蒙太奇中保存旧区气氛，都是可敬的创意。

卧底和线人是七十年代以来香港警匪片的典型人物，早已是叙事重心，撑起了一个次类型。前者忍辱负重，拉扯于双重身份，后者两面不讨好，往往下场堪虞，触发许多波谲云诡的戏剧矛盾。 《九九大血案》（1956）呈现警队查案过程，卧底渗透手法和背景心态，描划写实细致；《线人》（2010）则转化卧底角色，予线人更多细节、情感及尊严，并揭示背后操纵者的人性，将关怀扩展至道德觉醒与救赎层面，是此类型近年的杰作。

资料馆「百部不可不看的香港电影」之一《僵尸先生》于1985年公映后引起僵尸片热潮，为港式僵尸片建立了框架与符号，例如防尸用糯米、遇尸要闭气等，对传统的茅山道术有视觉化的呈现。义庄作为一个标志性的场景，其实在五十年代的《夜盗艳尸》（1955）已有详细的刻划，对人死后尸体的变化亦有所描述；近年的《救僵清道夫》（2017）反而重破僵尸有尸性无人性的惯律，一改他们最终灰飞烟灭的宿命。

灵异鬼怪片是香港电影一个特别类型，题材多样、风格多变，有纯惊吓的，有加入动作、喜剧元素的，亦有毫无鬼怪出现，只透过悬疑惊栗气氛包装，反映人性恐怖一面的，例如《僵尸拜月》（1958）、《怪物》（2005）的主角都因母爱而异化成「鬼怪」，年代不同，手法各异，但都展露了这一类型的不同面貌。