岳楓經歷三⼗年代左翼電影觀洗禮，嫻熟批判寫實。家國巨變之際，於這特殊的南⽅島城，不⾒天⽇的精密廠景裏，多部佳構刻錄對歷史和未來的觀念感受，達致戰後電影藝術的⾼峰。

岳楓長期留港後作品中⾒⼀「家庭電影」的脈絡。⼩⺠被政治和戰爭摧殘後暫得喘息，期望安⾝立命，⾎脈傳承。《花街》（1950）尚有以國為本的渴望，《雨過天青》（1959）和《為誰辛苦為誰忙》（1963）等則舐犢之念與殖⺠地城市⽂化並存。

從上海時期的袁美雲、陳燕燕、李麗華到香港的⽩光、林黛、樂蒂等，岳楓都拍出她們的代表作。他的女性⼈物多慧黠，當愛情和倫理衝突時，尤為精繪情理的思量，也是她們如花綻放的時刻。

岳楓的黃梅調電影改編最著名的⺠間傳奇，可⾒⼀位優秀片廠導演的置景和影像理念。《⽩蛇傳》(1962）往⽇本攝製特技，《花⽊蘭》（1964）具戰爭場⾯，《寶蓮燈》和《⽩》片更加入多場武打。原本故事細緻艷情的《⻄廂記》（1965）和《三笑》（1969），岳楓導來風格卻出奇地清麗平實。

新派武俠片來勢洶洶，享譽幾⼗年的⽂藝劇情片導演，創作立場和功⼒⾯對挑戰。《燕⼦盜》（1961）是改良武打的先⾏者，《龍虎溝》（1967）則已是導演忐忑⼼緒的紀錄，借⼈物⼼障，澆胸中塊壘。拍畢《惡虎村》（1974）告別邵⽒，在外再拍三部功夫片。其實，岳楓少年習拳，入⾏時做過武俠片替⾝和演員。

本節⽬內容並不反映主辦機構的意⾒。如遇特殊情況，主辦機構保留更換節⽬的權利。